The Killers Of The Flower Moon (2023)
Uau. Todos nós conhecemos o lendário cineasta Martin Scorsese. Idolatramos, pesquisamos e assistimos repetidamente ao seu trabalho. Ele mudou a indústria cinematográfica com vários filmes, planos e efeitos. Nós o amamos. No entanto, com essa quantidade impressionante e versátil de trabalhos, “Killers Of The Flower Moon” não se destacou ou brilhou entre todos eles. Eu gostei do filme e nunca perdi a atenção, mas não posso negar que houve problemas no filme que, aos meus olhos, arruinaram minha crença de que o filme ganharia vários Oscars.
Em primeiro lugar, seria um filme completamente diferente se tivessem encurtado e editado todas as cenas um pouco mais. Considerando a quantidade de ação, o ritmo do filme poderia ter sido mais rápido. Acredito que se as cenas fossem mais curtas e mais baseadas na ação quando necessário, então os momentos silenciosos se destacariam mais e seriam mais poderosos; simplesmente parecia que tudo estava se movendo no mesmo ritmo, e estávamos esperando por um momento rápido cheio de ação. Acho que isso também teria aprimorado as performances dos atores, pois nos daria uma gama maior do que eles poderiam fazer; simplesmente parecia que muitas das conversas e, consequentemente, as performances eram iguais no filme, e que, no final, tínhamos visto três versões do mesmo filme.
Eu amo um filme longo, mas apenas se precisar ser longo e contar a história, se adicionar aos personagens e nos dar mais visão sobre quem eles são. Não há como negar que a história que escolheram era perfeita e precisava ser compartilhada com o mundo para que pudéssemos olhar para trás, criticar e aprender. Sinto que, com a audiência que Scorsese tem, estávamos apenas esperando mais.
Algumas belas imagens estavam espalhadas entre as horas de diálogo; houve uma cinematografia magnífica onde os planos iluminaram todo o filme, momentos de performance que se destacaram entre o resto e uma escolha incrível de ter Scorsese aparecendo no final (na minha opinião, este foi um dos meus momentos favoritos do filme, nos afastamos e temos um momento cru com o diretor, o que adicionou muito mais significado ao filme.) Quando o personagem de Ernest soube da morte de sua filha, foi o verdadeiro ponto crucial do filme; houve paixão e emoção honesta extraída da audiência. Sentimos tristeza por Mollie e suas tragédias horríveis, mas não acho que tenha arrastado tanta emoção quanto Leo. No entanto, o que passou pela minha cabeça foi que isso é tão bom quanto quando ele encontra seus filhos em “Ilha do Medo”?
Poderia ele ganhar um Oscar ou até ser indicado por sua atuação, talvez? No entanto, ele teve alguns papéis no passado que, aos meus olhos, são muito melhores do que sua atuação geral. Pensei o mesmo para De Niro, que é uma força tão poderosa que foi um choque que sua atuação tenha se perdido. Eu poderia ver Lily Gladstone sendo indicada, mas gostaria que seu personagem tivesse uma cena como a de Leos, mais uma vez para quebrar sua atuação após 3 horas e 30 minutos de seu personagem apenas chorando e lamentando o tempo todo.
Também gostaria de acrescentar… Brendan Fraser… hein… o quê… por quê. Sua atuação foi tão engraçada para nós assistir por algum motivo. Esta é uma atuação tão decepcionante após “The Whale”. Foi tão exagerada, aleatória e inesperada.
No geral, gostei do filme pela sua história. Foi esclarecedor e essencial para onde estamos agora como sociedade e pelo que o mundo está passando. Eu realmente acredito que foi a ideia certa no momento certo, eu gostaria que tivesse sido executada melhor e fosse um pouco mais refinada. Eu teria tido uma sensação mais crua e emocional em casa se tanta exposição tivesse sido retirada. Desde o início, fomos atraídos pelos personagens, seja negativamente ou positivamente, então não teria arriscado nossa compreensão de suas ações.
Gostaríamos de dizer que amamos Scorsese e seu trabalho passado, mas se você olhar para este filme sozinho e sem o nome do gênio por trás dele, você ainda o classifica tão alto? É o mesmo filme para você?